那人在看畫

一、張曉風的文風

「樹在。山在。大地在。歲月在。我在。你還要怎樣更好的世界？」有人評說說張曉風的散文如詩，在細膩如水的溫情中透著火的熱烈，於市井細微小事中滲悟生命的浩瀚與激情，她有時像一個懵懂的學生，幾個淺顯的問題卻使你陷入深思，有時又是一個諄諄善誘的老師，一飲一食，一花一木，經她的詮釋，就變得那樣神奇而動人。

張曉風文筆流暢清新、文字靈活精確，擅長以富含詩意的語言進行描述，具有獨特的美學品味，瘂弦因而稱她為「散文的詩人」。余光中認為張曉風有一枝「腕挾風雷的淋漓健筆，這枝筆，能寫景也能敘事，能詠物也能傳人，揚之有豪氣，抑之有秀氣，而即使在柔婉的時候也帶一點剛勁」。

的確如此!文本有寫景，也有敘事，亦有傳人。

寫景例如:「畫中的綠卻極富變化，有些是初春耙地，有些是施肥除草，有些是打取穀粒……」

本篇是記敘文。傳人例如:「他看畫的表情顯然是喜悅的，喜悅中他左顧右盼，和在場鄉親打招呼，並且微微有幾分羞赧。」

「屋子裡，人如潮水，一波又一波。」這句兼有豪氣、秀氣(水)。

「唯一不同的是，校外的農田千里一色，在南風中薰然如醉。」此句帶有豪氣，也有秀氣。

二、聯想

那人在看畫──這件事並不奇怪，每天，臺灣各地的畫廊裡，成千的畫作掛在那裡，成萬的觀眾前來看畫。

他在看畫，我，在看他。

以上的文字讓我聯想到~

那人在滑手機──這件事並不奇怪，每天，世界各地的觸控螢幕裡，成千的貼文掛在那裡，成萬的觀眾在看別人的生活實錄。

此時，我在看別人的貼文，而你，在看我的貼文(文章)。妙!

三、教學活動設計

1. 活動(一)欣賞畫作

可能因為學生是生長在都市吧!我發現學生對於觀看稻田、稻穗、農民、水牛等缺少實際經驗，為了拉近學生與文句的距離，讓他們對文句有感，介紹了幾幅張秋台的畫作，讓他們明瞭為何作者稱張秋台是紀錄「稻子實錄」的鄉土畫家。

農田千里一色，在南風中薰然如醉。畫中的綠卻極富變化，有些是初春耙地，有些是施肥除草，有些是打取穀粒……。

2. 活動(二) 提問教學

我參考了賴建光老師和溫美玉老師設計的問題，共列了七個問題讓小組去討論，茲列如下:

1. 看畫的人是誰?畫裡的人是誰?(who)

2. 你是什麼時候知道看畫的人就是畫裡的人?(when)

3. 作者用什麼方法暗示我們看畫的人的身份?(How)

4. 誰能擁有藝術?為什麼? (who)

5. 畫家應該畫什麼，才能讓人感動?(what)

6. 什麼場地適合當畫廊?理由?(where) (why)

7. 如果你要作畫，畫一個人，你會畫誰?為什麼? (who)(why)

小組的答案如下:

第1，2題

第4題

第5，6題

第7題

作者透過場景暗示農夫的身份，以同心圓來引導學生抽絲剝繭，尋得畫中人的真實身分，我覺得是很不錯的一項引導方式。課文由大到小、由遠到近的描述，最後聚焦在「兩相對照，畫中人和看畫人竟像一對雙胞胎，而兩個凸腦殼又幾乎要親熱的碰撞了」這個畫面十分有趣。

第4個問題:「誰能擁有藝術?為什麼?」搭配五上第八課<美是一種感動>，學生更能體會藝術鑑賞不管是市井小民，還是皇帝、總統，無關身分，人人皆可擁有。展出畫的地點也不一定侷限在裝飾華美的大廳和畫廊，普通教室、半開放的空間也行。

3. 活動(三)表格分析

參考賴建光老師的教法，一樣分組討論，進行文本裡各項人事物與其他平常所見的不同比較。

這個畫展、其他畫展的不同

進行這題畫展的不同比較，我很驚訝的是班上學生對於觀賞畫作沒有經驗，好幾位說他們沒去過美術館或博物館，我以為生長在都市的小孩會有機會或者經常走訪美術館，結果讓我大感意外，於是我順便講了我之前走訪奇美博物館的經驗。

那人、其他看畫人的不同

農夫、農婦的不同

畫中人、那人(看畫人)的不同

古時實錄、現在(文中)實錄的不同

葉公、這位畫家的不同

學生分組討論比較課文裡的不同，可以發現有的組別很精準地掌握到重點，有的組還不行，學生抓取重點摘要的能力還需要多多訓練。像是古時實錄、現在(文中)實錄的不同，某組學生很明顯不懂意思，寫的答案偏離了文本，正確答案是:「古代有人跟在皇帝身邊記載他二十四小時的生活，鄉土畫家亦步亦趨的跟著稻禾，為它做終生的稻子實錄。」

4. 活動(四)寫作手法的分析
本課的重點蠻多，其中看畫人的「人物描寫」，可以從外貌、表情、動作、語言、心理等方面描述，讓讀者更清楚人物的形象。以下為我製作的表格，挖空讓學生填寫:

「農人耕田，他耕畫布」。每天，每個人就著他的職業在不同領域耕耘，有人耕田，有人耕畫布，有人耕文(寫文章)，有人耕雲(指雲端網路世界)。張曉風可以將平凡小事(看畫)寫得生動有趣，營造出獨特氛圍，勇於直視生命，也探究人生的根本道理，實在絕妙。

寫作的Part待下回分享。