縣官審石頭

版本:南一五下L4_縣官審石頭

這一課的文體是劇本。這週的國語教學,放在學生分組演戲。

指導演戲的重點我放在教神態、表情、動作、對白,因為是上國語課,不是上表演藝術課,所以不用花太多時間指導演戲,這也並非我的專長,重點在於演員講話的方式、語調語氣、語速、聲情等,是否能表現出人物的性格。

至於寫劇本我也沒打算教,沒有時間,五年級活動又多,課堂有時被分割做學校安排的事,加上寫劇本並非這一課的教點,只要會讀劇本就好。因此,寫劇本方面的練習,我直接採用蔡志豪老師MASP學習單上的挑戰題,出成回家作業。

以下為教學步驟:

一、讀劇本

請學生自行默讀課文,然後練習連連看。(以下檔案出自蔡志豪老師MASP學習單)

二、表演四字詞語

課文裡有很多四字詞語,請學生圈圈看,並說一說是什麼意思。然後四人一組上台表演四字詞語的意思。投影片之所以加上一些圖案,是因為面露難色、面無表情、眉開眼笑是指面部表情和神態,學生看到圖示比較好發揮。(這部分感謝網友拓元小林提供)

三、老師講解台詞,示範台詞

在學生上台演戲前,老師先講解台詞要如何說,人物性格如何,通常兩人對話要面對面,站45度角對視,這樣台下的觀眾才看得到演員的臉。(以下檔案台詞篇為我講解給學生時的ppt簡報)

四、學生上台演出

演得好的有幾位,有讓我覺得就是馬明、阿土、阿三上身。

上台演戲或說表演習慣的養成並非一蹴可機(還很多人不敢脫下口罩),或者說華人學生普遍不喜歡上台,跟歐美的學生表達自我的風氣不同。整體來說,學生上台後站位不對,眼神也沒有看向對方,甚至在說台詞時,課本擋住臉,聲音傳不遠,觀眾聽不清楚。演戲的枝枝節節,上台演出的講究其實很多,若能融合表演藝術課,跨域來作結合,增加比較多練習的機會,相信基本的肢體動作和台風會熟練許多,演員間互相的走位也會順暢,演起來的精彩度應該會更優。

五、練習故事接寫

故事接寫出成回家作業,等批改完後再放上部落格來。

六、補充–肢體語言的表達技巧

肢體語言也就是所謂的儀態或姿勢,是為了表達意見、情緒或加強語氣而使身體上任何一部份有所動作,聽眾不僅用耳朵聽講,同時也用眼睛看。肢體語言大致分為眼神與表情,手勢與動作二方面。

(一)眼神與表情:一張沒有表情的臉孔,就等於告訴觀眾「自己演的內容是沒有什麼樂趣」,因此,擅用眼神與表情對於演員來說是很重要的。

1. 眼神的魅力:演戲時,眼睛看著聽眾,是演員最基本的禮貌。

2. 動人的表情:指的就是臉部表情,透過眉、眼、嘴三部份的臉部變化,可以將喜怒笑罵、悲傷哀痛、慷慨激昂的情緒明確地表達給觀眾。

(二)手勢與動作:手勢的運用有很多,演員可以創作出屬於自己風格的手勢與動作,手勢需搭配台詞作合適的呈現。

七、省思

演戲的教學,學生演出後,我發現讀稿讀句子是大問題,簡單來講,就是讀的部分,很需要訓練,因為唸台詞其實就是說話,這也是說話技巧的展現。因此,若以後要學生演戲,我應該會先教他們背台詞並在家裡錄音,錄下來自己先聽聽看,或者給老師聽,先把台詞搞好,這樣至少上台演戲時,觀眾聽得清楚。

各組綵排時,大家都是站著練習,其實果效不好。就像韓劇那樣,先演員坐下來一起練習,唸台詞,對對稿,然後再起身實際走位演出。總之,先有台詞,再有肢體動作,循序漸進,應該是比較妥當的。

發表者:李宜珮

教育是生命影響生命的歷程,在教職生涯中,堅信把燈提高一點,可以照亮更多人。用敏察的眼、柔軟的心,記錄一路上教學的點點滴滴、課堂風景,以及孩子學習時的那份美好。

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